Dak’art2016 – Les In – Elsewhen –
Date / Heure
Date(s) - 13/05/2016-21/06/2016
Toute la journée
Catégories
Dak’art2016 – Les In – Elsewhen
« Je suis styliste et chef de produit sénégalaise. J’ai eu la chance de démarrer ma carrière créative à un moment charnière, tant sur la scène sénégalaise qu’africaine. De nouveaux formats, de nouveaux conte- nus naissaient tandis qu’une soif grandissante se faisait sentir de par le Monde à l’écoute de cette nouvelle voix venue d’Afrique. C’est ce contexte qui m’a fait prendre conscience que nous, la nouvelle génération de praticiens d’art et d’es- prits créatifs, nous ressentions une commune et profonde urgence de reprendre possession de l’image et de la narrative africaine. C’est pour cela que Elsewhen existe, parce que des artistes en phase avec cette vision contribuent déjà séparément à ce changement de perception en exprimant leur vérité, Elsewhen existe parce qu’il y a un profond besoin de mettre en commun ces efforts et de représenter la voix de ces créatifs, avant-gardistes et visionnaires, à l’échelle du continent.J’ai mis du temps à comprendre combien le futur de nos économies sont entremêlées dans nos pays, et combien les synergies et collabo- rations peuvent être puissantes pour dire ces histoires qui doivent être racontées. Je vois ce projet comme une contribution à l’intégration culturelle du continent qui est à mes yeux une étape essentielle à l’intégration du continent. » Selly Raby Kane
Note d’intention
E L S E W H E N
est une expérience immersive, un voyage à travers plusieurs réali- tés spatio-temporelles. Elle invite à un parcours, une plongée dans une succession d’expériences : réalité virtuelle, réalité augmentée,
voyage sonore, animation, design. Un groupe d’artistes issus de 6 pays d’Afrique interprètent une macro histoire écrite pour Elsewhen par l’un des artistes invités, Jonathan Dotse. Elle englobe une pluralité de sub univers, reliés par un même f il narratif :
une brèche ouverte sur un univers inexploré.
Elsewhen est porté par des personnalités créatives issues d’une même mouvance générationnelle. Réunis par un destin fait de rencontres, d’affinités, d’esthétiques, de préoccupations, de compétences complémentaires, les artistes Elsewhen partagent un corpus de points communs, propre à cette nouvelle mouvance créative : ◊ Ils sont hyper connectés ; ◊ Ils appartiennent à cette nouvelle génération de créa- tifs « inclassables » qui expérimentent des postures et des pratiques orientées vers le défrichement de nouveaux territoires. Ils sont naturellement portés vers la collaboration et vers des synergies créatives porteuses d’innovation ; ◊ Ils sont urbains. Les villes du continent connaissent une renaissance créative et culturelle portée par une
génération d’artistes évoluant dans un monde hyper informé et dont les interactions se digitalisent ; ◊ Ils appartiennent à ce nouveau monde révolutionné par le digital, et ils participent de ce basculement : moins de frontières plus de média, leur champ des possibles n’a plus de limite ; ◊ Ils sont tournés vers le futur. Succédant à une génération souvent baignée de préoccupations passéistes, cette nouvelle mouvance est orientée vers l’avenir, envisagé dans son sens large et traduit en expression artistique.
13 ARTISTS / 6 country
1.Blitz The Ambassador – Ghana
2.Blinky Bill – Kenya
3.Bogosi sekhukhuni – Afrique du Sud
4.Jim Chuchu – Kenya
5.Jonathan Dotse – Ghana
6.Lepang Ferguson – Botswana
7.Maguette Niang – Sénégal
8.Ngendo Muki – Kenya
9.Paul Sika – Côte d’Ivoire
10.Pola Maneli – Afrique du Sud
11.Selly Raby Kane – Sénégal
12.Tinodiwa Zambe-Makoni – Zimbabwe
Concrètement, comment l’installation rendra-t-elle accessible au public l’expérience immersive d’Elsewhen ?
L’immersion dans Elsewhen se décompose en plusieurs phases : 1- Good bye reality Une station de bus située dans un lieux fixe du centre ville, est spécialement aménagée dans l’esprit Elsewhen. C’est ici que les tickets seront à retirer à heure fixe (file d’attente attendue pour enclencher un développement d’au- dience exponentiel) Les visiteurs ne sont pas de simples spectateurs, ils sont considérés comme les membres d’une expédition. Une mission les attend. L’embarquement est mis en scène avec la participation d’acteurs / membres de l’équipage. L’ intérieure / extérieur du bus est entièrement stylisé. Le déroulement du trajet est entièrement mis en scène. La destination du bus est inconnue. 2-Elsewhen archives En arrivant sur le site d’Elsewhen, le premier espace est consacré à la présentation de l’ensemble des archives qui témoignent de l’existence d’ Elsewhen : objets, images, son etc. Au niveau de la scénographie, cet espace sera traité selon une double perspective : un cabinet de curiosité / un laboratoire. Cet espace a pour objectif de préparer / documenter les membres de l’expédition. 3- To the Alterverse Un espace de transition permettra aux membre de l’expédition le passage d’une réalité à une autre. Il pourra déployer tous les moyens technologique et créatif pour concevoir une expérience sensorielle hors du commun. 4- Elsewhen expérience Point culminant de l’expédition, cette phase donnera accès à une immersion totale dans Elsewhen. Cette installation pourrait être essentiellement conçue en réalité virtuelle. 5- Back to reality Le retour vers la réalité sera également traduit dans la scénographie, en accord avec le scénario global. Le même service de bus les reconduira au point de départ.
Workshop / résidences Workshop de réalité virtuelle par Nubian VR (Jonathan Dotse, Kabiru Seydou) Workshop de Light Design par Christian Epps Elsewhen Talks : Blitz the Ambassador / Ngendo Muki / Paul Sika / Moustapha Diop Level Studios Workshop de vidéo Mapping Workshop de Gaming Les Talks prendront la forme d’évènements TED avec un accent mis sur le développement de réseaux. Ainsi au sein de l’évènement rassemblant les Talks sera prévu une séance de speed-Networking où les speakers et les invités pourront interagir, échanger.
Party – Elsewhen parallel sounds Une fête aura lieu le jour du vernissage dans l’espace Elsewhen. Cette fête permettra la collaboration entre artistes invités et artistes locaux toujours selon des formats non-traditionnels et non linéaires.
Making off – talk networking happening – decryptage Ce projet est une opportunité d’accroitre les échanges entre les villes créatives africaines et de mettre en place des formats d’échanges de compétences entre créatifs invités et créatifs locaux. C’est un modèle qui cherche à : Stimuler les parties prenantes Echanger des compétences techniques dans les domaines cités plus hauts Multiplier la création de contenus et produits culturels innovants à travers de potentiels projets de collaborations.
Départ tous les soirs à 20h00, à l’hotel de ville de Dakar.
SRK | AFRIDI 77 645 47 49 – afridimedia@gmail.com
Dakar Ville Créative | Mamadou Diallo mamadou.diallo@villededakar.org
